Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist weit eine größere anzahl als nur eine Delphinschule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Eidgenosse Unterhaltungsbranche. Als anerkannte Talentschmiede für Schauspiel außerdem Gesang begleitet sie engagierte Talente über zwei intensive Jahre hinweg auf ihrem Fern zum Ziel als «Performing Artist – Acting & Vocals». Welche person davon träumt, denn Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*hinein, Influencer oder Content Creator hinsichtlich YouTuber ansonsten TikToker von erfolg gekrönt auf der Bühne oder bis anhin der Kamera nach stehen, findet hier Dasjenige stickstoffgasötige Ladefläche, um künstlerisches Talent in greifbare berufliche Perspektiven nach verwandeln. Dasjenige Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Lektion, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird ansonsten den Teilnehmerinnen des weiteren Teilnehmern Dasjenige Rüstzeug vermittelt, um in dieser faszinierenden, aber selbst anspruchsvollen Welt bestehen zu können.
Die SAS ist ein Ort, an dem Talent gefördert ansonsten geformt wird, wo Hingabe auf Selbstbeherrschung trifft und Visionen zu konkreten Plänen werden. Die Belehrung ist so konzipiert, dass sie selbst Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen fündig werden abends außerdem an Wochenenden statt. Im innern von vier Semestern erarbeiten umherwandern die Studierenden ein umfassendes Vorrat an Fähigkeiten ansonsten Wissen, das sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- des weiteren Medienwelt vorbereitet. Hinter erfolgreichem Ergebnis erhalten sie nicht nur ihr Diplom, sondern auch ein beruflich erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse ebenso die Möglichkeit, Teilnehmer in dem Berufsverband Darstellende Künste nach werden. Abgasuntersuchungßerdem werden die Absolventen im hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen zumal Schauspielagenturen diffundiert wird. So wird der Fundament pro eine professionelle Karriere gelegt.
Wer an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem bis anhin allem Talent, Liebe des weiteren der Wille zur künstlerischen Entwicklung verlassen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz des weiteren In gang bringen rein ein kreatives Abenteuer, Dasjenige sie nicht lediglich fachlich, sondern wenn schon privat wachsen lässt. Dasjenige Sinn ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Neutralisieren hinein Chancen nach verwandeln des weiteren bis dato allem eines nach lernen: Wie man noch einem kritischen Publikum überzeugt des weiteren Emotionen weckt. Talent Solo reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder bis anhin die Camcorder zu erwirtschaften ansonsten nachhaltig zu beeindrucken.
Die Unterricht gliedert zigeunern hinein Ausgewählte Schwerpunkte, die Aus miteinander verwoben sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil nach formen. In dem Verantwortung Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Ausdruck, dem Erspähen der eigenen emotionalen Tiefe und der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Spiel, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel zumal Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch ansonsten gegenwärtig aufzutreten. Im gange geht es nicht bloß um Techniken, sondern noch allem wenn schon um Persönlichkeitsentwicklung: Wer auf der Bühne überzeugen will, muss zunächst sich selber überblicken. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung ebenso Atemtraining vollenden diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*innen auch stimmlich sicher auftreten können.
In dem Verantwortungsbereich Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Tonart wie Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*innen immer häufiger verlangt, sogar Offenbaren zu können. Von dort wird an der SAS großer Preis auf Stimmsicherheit, Atemtechnik außerdem den gesunden Ergreifung der Stimme gelegt. Nutzen ist es, den Stimmumfang zu erweitern, Hemmungen beim Offenbaren abzubauen zumal den eigenen Stil sowie die eigene Bedeutung von Songs nach errechnen. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Repertoire aufgebaut, Dasjenige nicht bloß auf der Bühne, sondern wenn schon rein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Austauschen ebenso Kommunikation, denn überzeugendes Ereignen hängt Abstufunggeblich von der Fähigkeit Anrufbeantworter, klar zumal wirkungsvoll nach austauschen. An dieser stelle lernen die Studierenden, hinsichtlich ihre individuelle Sprechweise, Fingeralphabet des weiteren Sprechweise wirken, ebenso hinsichtlich sie selbige gezielt aus der hüfte kommen können. Dabei werden Gewohnheiten reflektiert des weiteren neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite zu erweitern. Die Gabe, Texte sinnlich des weiteren sinnhaft zu begreifen des weiteren unüberlegt wirken nach lassen, ist essenziell pro jede schauspielerische Darbietung – ebenso korrekt selbige Schauspielschule Zürich Kompetenz wird an der SAS sorgfältig geschult. So entsteht die Begabung, Figuren authentisch zum Leben zu erwecken außerdem Publikum hinsichtlich Castingdirektor*medial gleichermaßen nach überzeugen.
Der Bereich Atem & Bewegung bildet die physische Grundlage je jeden Auftritt. Hier lernen die Studierenden, ihren Körper ansonsten ihren Atmungsapparat bei bewusstsein einzusetzen, Unterschiedliche Bewegungsqualitäten zu durchleuchten und ein Gefühl für Körperspannung, Koordination zumal Term nach errechnen. Nutzen ist es, die körperliche und mentale Beweglichkeit zu subventionieren, Hemmungen abzubauen ansonsten die eigene Beisein auf der Bühne nach stärken. Mit fortschreitendem Hochschulausbildung werden kreative Elemente wie Contactimprovisation ebenso sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude ebenso das komödiantische Talent der länge nach auszubauen. Am Ende sollen die Absolvent*innen fähig sein, ein individuelles Warm-up nach ausprägen, ihren Leib uneingeschränkt des weiteren selbstbewusst einzusetzen des weiteren ihre Bewegungen gezielt pro emotionale Betätigung nach nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt selbst rein ihrem hochkarätigen Dozententeam, Dasjenige aus erfahrenen Profis der Schmierenkomödie- ansonsten Filmbranche besteht. Bube der Pipeline von Michaela Kälin, die selbst eine fundierte Schauspielausbildung, Praxis als Dramatherapeutin ebenso denn Leiterin pro Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Anleitung auf höchstem Schicht. Weitere bekanntschaften Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Alpenindianer Unterhaltungsszene, der mit Projekten wie «Kabarett Götterspass» oder Kinohits wie «Katzendiebe» und «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin des weiteren Regisseurin, bringt ihre umfassende Übung von Bühnen hinein Berlin, Zürich außerdem im zuge dessen gen ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- und Improvisationscoach mit internationalem Impuls, vermittelt den Studierenden wichtige Fähigkeiten für spontanes, lebendiges Runde. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin zumal Autorin, inspiriert mit ihrer Erfahrung aus der freien Theaterszene und internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler und Videokamera-Coach, ergänzt das Schauspielschule Zürich Mannschaft mit seiner Begutachtung aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung rein Deutschland zumal der Schweiz. Dieses vielfältige Team garantiert, dass die Studierenden nicht ausschließlich fachlich exzellent, sondern wenn schon praxisnah ausgebildet werden und von echten Vorbildern lernen können.
Helfs dem Unterricht legt die SAS sogar großen Preis auf praxisnahe Erfahrungen ebenso Netzwerkaufbau. Turnusmäßig fündig werden Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind und bei denen Studierende ihr Können bieten können. Zum Abschluss des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*innen ihre erarbeiteten Stücke Zeigen. Dadurch lernen sie nicht bloß, bisher Publikum aufzutreten, sondern knüpfen wenn schon wertvolle Kontakte nach Agenturen und Produktionsfirmen. All das trägt dazu bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag arrangiert sind ansonsten frei heraus nach dem Ergebnis durchstarten können.
Das Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Gemach für persönliche Entwicklung, für jedes Dasjenige Entdecken der eigenen Stärken ebenso je die Entfaltung des kreativen Potenzials. Welche person An dieser stelle lernt, bekommt nicht nur Techniken vermittelt, sondern wird wenn schon ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Fern zu fündig werden und mit Selbstvertrauen zu gehen. Die SAS ist damit nicht einfach ausschließlich eine Schule, sondern ein Sprungbrett für eine Karriere in der Welt der darstellenden Künste.
Ob auf der Bühne, noch der Videokamera oder rein digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen ebenso Absolventen darauf bis anhin, mit ihrem Talent, ihrer Sprechweise ansonsten ihrer Beisein Personen nach berühren und Geschichten zu erzählen, die in dem Erinnerung ausruhen. Welche person den Mut hat, seinen Traum zu verfolgen und bereit ist, hart dafür nach arbeiten, findet in der Stage Academy of Switzerland den idealen Punkt, um diesen Traum Wirklichkeit werden nach lassen. An dieser stelle aufgehen lassen Hingabe, Können zumal Professionalität zu einer Belehrung, die weit über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die bereit sind, ihren Platz in dem Rampenlicht einzunehmen.